С 1912 по 1995 год компания Kodak опубликовала много версий книги "Как делать хорошие фотографии: Руководство для фотографов любителей". (Название было изменено на делать хорошие фотографии" в 1974 году).

Одна из копий этой книги (29 издание 1952 года) попало в руки Вероники (Veronica) с www.holgablog.com. Сегодня мы постараюсь познакомить вас с этой интересной книгой. Узнаем ли мы что-то новое по прошествии почти 60 лет? Покажется ли что-то смешным? Сейчас узнаем.



Вероника недавно начала увлекаться пленочной фотографией, так что эта антикварная книга оказалась отличной находкой. 224 страницы книги битком набиты советами и информацией для новичков. Но и более опытные фотографы наверняка найдут в книге что-то полезное. Иллюстрации 50-х годов представляют отдельный интерес!

Найти такую книгу в продаже — огромная редкость. Тексты тут довольно простые и понятные, одновременно они не заставляют новичка чувствовать себя идиотом. Фото и иллюстрации подчеркивают суть приводимых секретов и помогают лучше их понимать. поможет уточнить пункты, предпринимаемые.

Книга Вероники оказалась с посвящением:



Дону, Лорне и Марсие
От дяди Джона и
Тети Бесси
в качестве помощи для лучших
снимков классной
маленькой девочки.

Часть I - Что, почему и как

О чем эта книга:

Цель этого нового издания книги "Как делать хорошие фотографии" — помочь вам получить максимальное удовольствие и самые лучшие результаты работы от вашей камеры.

Книга начинается с краткого вступления: ...будьте уверены, когда вам говорят "Любитель" ... это не означает зеленый "новичок", наоборот, это гордое слово, означающее человека, который делает фотографии из любви к изображаемым объектам, а не как средство к существованию.

Мы не будем рассматривать всю книгу, а попробуем суммировать все интересное, что в ней есть. Все 200 страниц. Вероника поделится с нами некоторыми из ее любимых разделов, чтобы дать представление о книге в целом. Этот первый пост содержит основы фотографии. А во второй части будут представлены дополнительные советы.

Внутри камеры:




"Медленные" и "быстрые" объективы

Объективы с диафрагмой f/2, f/3.5 или f/4.5 как правило, называют "быстрые объективы". Объективы с диафрагмой f/16 или f/11 называют "медленными", и если вы помните, что линза собирает свет со всей ее поверхности, вы поймете почему. Объектив с диафрагмой f/2 в шестьдесят четыре раза быстрее объектива с f/16.

Ирис диафрагма — передние ворота вашей камеры

При ярком свете вы не всегда нуждаетесь в полной скорости вашего объектива, а значит, вы можете воспользоваться ирис диафрагмой, встроенной в объектив. Она позволяет открывать или закрывать объектив, чтобы получить на поверхности пленки именно то количество света, которое нужно.

Это похоже на человеческий глаз. Его радужная оболочка автоматически закрывается на ярком свету и открывается шире при тусклом свете. Разница при работе с диафрагмой в камере только в том, что вы делаете корректировку вручную.



Фокусировка

Независимо от настройки фокусировки, объектив наиболее резок по центру. Например, объектив установлен на "15 футов", при такой настройке возможно получить резкое изображение всех объектов на расстоянии 10-25 футов от камеры. Если диафрагму закрыть, то зона резкости расширится в обе стороны: к камере и от нее. Если диафрагму открыть, то "Глубина резкости" уменьшится.

Чем ближе ваша камера к объекту съемки, тем меньше глубина резкости. Кроме того, чем большую диафрагму вы используете, тем меньше глубина резкости.



Быстрое движение, которое не движется

Любая камера может сохранить динамичные сцены — даже самая простая и скромная. Все, что вам нужно сделать, это подготовиться и поймать момент. Быстрый затвор дорогой камеры просто дает вам запас — гарантию четкого изображения, даже если вы нажали на спуск немного не вовремя.

Как выбрать правильный угол съемки?

Посмотрите на автомобиль, который спускается к вам по улице. Если смотреть в лоб, то не похоже, что он вообще перемещается. Отойдите на 25 футов в сторону к обочине. Вот теперь он двигается существенно быстрее! И вот уже проносится рядом с вами и со свисом улетает в даль. И если посмотреть на него сзади, то движение опять близко к нулю.

Таким образом, мы можем установить правило: чем дальше находится предмет... чем точнее он движется от вас или к вам... тем медленнее он движется по отношению к вашей камере.



Панорамирование (проводка) — большое исключение

Как правило, вы твердо держите камеру во время съемки, иначе получаете, к сожалению, размытые фотографии. Но предположим, что когда автомобиль проезжал мимо вас, вы повернули камеру одновременно с ним, удерживая автомобиль в центре видоискателя. В этом случае, машина и камера стояли на месте по отношению друг к другу, и если бы вы сохранили это взаимодействие, они получились бы четкими!

Этот метод известен как "панорамирование." Проводка прекрасно работает с автомобилями, катерами и мотоциклами: транспортное средство остается резким, а фон смазывается с потрясающим эффектом скорости.



Что ж, это на этом первая часть заканчивается. Если было интересно и вы хотите продолжения, оставьте каммент!